In der Anfangszeit war die Katze sehr niedlich, flauschig und stilisiert gezeichnet, die Maus eher knubbelig und ausdruckshaft wenig differenziert. Die Weiterentwicklung der Figuren führte über den heute im Merchandising verwendeten realistischen Stil von 1949 hin zu markanteren Formen, die wieder deutlich abstrakter waren. Im Laufe der Zeit traten sowohl seitens der Maus, als auch verstärkend für Tom Nebenfiguren auf. Zu Hauptfiguren wandelten sich vor allem die Bulldogge Spike (welcher anfänglich unter verschiedenen Namen eingeführt wurde und später häufiger auftrat), dessen Sohn Tyke sowie die Baby-Maus Nibbles (in späteren Comic-Strips Tuffy genannt). Weitere Nebenfiguren, etwa ein gelber Kanarienvogel oder Toms Katzenfreunde, der schwarzharige Tim (Butch), der rotfellige Liky (Lightning bzw. Meathead) und eine namenlose Babykatze (oft fälschlicherweise als Bärenkind bezeichnet, im Original Topsy), tauchten zwar häufiger auf, verschwanden jedoch ebenso schnell wieder und wurden keine ständigen Begleiter.

Tom und Jerry sind in diesen ersten Folgen tierische Charaktere, die vor allem im häuslichen Umfeld Schabernack treiben. Der Kater wird von der schwarzen Haushälterin Mammy Two-Shoes gehalten, die große Angst vor Mäusen hat. Im amerikanischen Original spricht die Frau einen ausgesprochen derben schwarzen Südstaaten-Akzent, tritt vor allem als Autorität oder strafende Person in den Vordergrund und wird oft geschädigt. Eine Besonderheit ist, dass bei den gezeichneten Menschen der älteren Filme stets nur die untere Körperhälfte (sogenannte „Kinderperspektive“) gezeigt wird. In jüngeren Produktionen sind auch Menschen vollständig zu sehen. Die älteren Folgen sind allgemein sehr gewalttätig und kreativ und waren im Kino sehr erfolgreich. Hanna und Barbera haben später fürs Fernsehen weitere bekannte Trickfilmserien wie zum Beispiel Familie Feuerstein produziert. Die MGM-Trickfilmabteilung wurde 1957 geschlossen.

“The Yankee Doodle Mouse” – Academy Award (Oscar) für den besten Kurzfilm 1943

Von 1961 bis 1967 wurden weitere 47 Cartoons von Gene Deitch und Chuck Jones produziert. Auch hier sind weitere stilistische Veränderungen vorgenommen worden, die Charaktere wurden markanter und zunehmend in fiktivere Umgebungen hinein gesetzt, führten ein eigenes Leben und agierten wie Menschen. In den sechziger Jahren wurde Mammy Two-Shoes durch eine weiße Frau ersetzt. Dies geschah in Anbetracht der sozio-politischen Veränderungen in den USA. In den folgenden Jahren entstanden weitere Trickfilme direkt für das Fernsehen, in denen auf Gewalt weitestgehend verzichtet wurde und die – bei kleinerem Budget – nicht mit der künstlerischen Qualität der Kinofolgen mithalten konnten. Die Serie verlor dadurch an Attraktivität, konnte sich aber durch fortgesetzte Ausstrahlung der älteren Folgen in der Gunst des Publikums halten.

Die älteren Folgen sind im Zweiten Weltkrieg und unmittelbar danach entstanden, und waren, dem damaligen Geschmack folgend, mit vielen Stereotyp-Witzen behaftet, die in späteren Folgen der sechziger Jahre aus der Mode gekommen sind. Hierzu zählt aber vor allem auch der Witz auf Kosten der afroamerikanischen Haushälterin Mammy Two-Shoes (später auch einer Weißen) sowie (in anderen Szenen) schwarzer oder asiatischer Einwanderer. Gelegentlich bestand der Situationswitz darin, dass einer der beiden (Katze oder Maus) „zum Esel“, „zum Neger“ oder „zum Chinesen“ gemacht wurde. Auch das Verhalten von Mammy selbst wurde in seiner Stereotypie witzig empfunden. Aktuelle Neuveröffentlichungen sind heutzutage oft zensiert; sowohl bei Fernsehausstrahlungen wie auch auf den DVD-Veröffentlichungen wurden Gewaltstellen bzw. sogenannte rassistische Stellen (z.B. wenn sich nach einer Explosion das Gesicht einer Person schwarz verfärbt) beschnitten.

Die Zensur begann jedoch bereits Mitte der fünfziger Jahre, als Mammy Two-Shoes, die bis dahin in nahezu jeder Folge aufgetreten war, in Neuproduktionen durch ein weißes Mittelklasse-Pärchen bzw. eine Weiße ersetzt wurde, da sich die Filme mit einer weißen Frau besser an das Fernsehen verkaufen ließen. Die unnachahmliche und urige schwarze Synchronstimme von Lillian Randolph, die auch eine weiche akzentfreie Jazzstimme hatte, wurde durch die vornehm irisch akzentuierte Stimme von June Foray ausgetauscht. Und obwohl es echte rassistische Inhalte auch in den älteren Kinoversionen nie gab, wurde Mammy auch aus diesen teilweise herauseditiert oder durch neuproduzierte Filmstücke ersetzt. Die heute verfügbaren Kopien enthalten statt Mammy oft überhaupt keine menschlichen Charaktere. Mit der Entfernung aller schwarzen Inhalte auch aus dem Handlungsgeschehen war der Rassismus-Vorwurf vom Tisch. Die Serie wurde auch hinsichtlich der veränderten Charaktere von Tom und Jerry weiß, die seit Ende der Sechziger zunehmend als handelnde Menschen auftraten und mit Geschichten rund um Haus, Erfolg, Besitz, Strandurlaub oder Barbecue auf den weißen Amerikaner zugeschnitten wurde. Heute sind jedoch noch zahlreiche Versionen mit Mammy erhalten und auch in den heutigen DVD-Versionen ist sie teilweise zu sehen.

“Johann Mouse” – Academy Award (Oscar) für den besten Kurzfilm 1952

Allerdings kamen in den originalen Kinofilmen auch extrem gewalttätige Szenen vor, die alle heute bekannten Szenen in den Schatten stellen und bereits in den sechziger Jahren beim Übertrag alten Filmmaterials auf neue Trägermedien weggelassen wurden. Alle heute kursierenden Masterbänder enthalten dieses Material bereits nicht mehr. Die zahlreichen einander folgenden Zensuren haben zu einer filmgeschichtlichen Veränderung der Filme geführt, die heute nicht mehr in dem Zustand gesehen werden können, wie sie das Publikum der vierziger und fünfziger Jahre sah.

Für den deutschen Fernsehmarkt wurden Einzelfolgen in Sammelbeiträge zusammengeschnitten, basierend auf der Einzelfolge „Jerry’s Diary“ von 1949, die von Kenneth Muse und Ed Barge nach dem von ihnen entwickelten Stil animiert wurde. In dieser Folge entdeckt Tom das Tagebuch von Jerry und liest darin, was eine Rahmenhandlung abgibt, in die fünf Ausschnitte aus anderen Folgen eingespielt werden. Diese Folge wurde beim Zuschnitt der Produktion auf das Fernsehformat als Rahmenhandlung verwendet, wobei die Einspieler durch andere Folgen ersetzt wurden. Diese Folgen werden von mehreren Zwischenspielern getrennt, in denen sich Toms gute Stimmungslage schrittweise verschlechtert und gegen deren Ende er wütend das Tagebuch zerreißt und dem völlig überraschten Jerry eine Torte an den Kopf wirft (letzteres wurde jedoch beim Wechsel von ARD zu Pro7 Anfang der 90er Jahre herausgeschnitten und seither nicht mehr gezeigt). In dieser Form wurde Tom und Jerry dem deutschen Publikum bekannt. Weil die Rahmenhandlung von „Jerry’s Diary“ in jeder Fernsehfolge gezeigt wurde, avancierte sie zur bekanntesten Folge überhaupt. Die im Stil von Muse und Barge gezeichneten Figuren gelten in Deutschland heute als typisch „Tom und Jerry“ und werden heute im deutschen Merchandising verwendet, obwohl nur wenige Folgen in diesem Stil gezeichnet sind.

Alle Folgen sind mit einer Stimme aus dem Off synchronisiert, die aus Jerrys Perspektive oder – seltener – aus einer neutralen Position das Gesehene erzählt und kommentiert (diese Version hat einen anderen Sprecher; es handelt sich um massivst gekürzte Folgen, die höchstwahrscheinlich in einer Zweitausstrahlung gekürzt und nachsynchronisiert wurden). Ähnlich wie bei Paulchen Panther, sind die meist gereimten Kommentare ein deutsches Exklusivum und tragen durch zusätzliche Kontextinformationen und Witz nicht unerheblich zur Unterhaltung sowie zum einfacheren Verständnis der Handlung bei. Auf den deutschsprachigen Zuschauer wirken daher Original und Synchronfassung inhaltlich etwas anders. Für die deutschen Texte der Fernseh-Erstausstrahlungen zeichnete Siegfried Rabe verantwortlich, der auch Co-Autor des Titelliedes dieser deutschen Fernsehfassung, „Vielen Dank für die Blumen“, war. Das Lied wurde von Udo Jürgens gesungen und gehört zu seinen bekanntesten Interpretationen. Gesprochen wurden die Texte anfangs von Peter Ehret, in späteren Folgen auch von Stefan Krause und Arnold Marquis.

Udo Jürgens: “Vielen Dank für die Blumen”

Mittlerweile sind fast alle Cartoons der Jahre 1940–1967 auf DVD erhältlich – auf einer 12-teiligen „Tom & Jerry Classic Collection“. Vergessen wurden im Rahmen dieser Veröffentlichung allerdings „Busy Buddies“ (100) sowie „Tom als Millionär“ (14). Letztgenannter ist nur auf der Best-of-DVD „Tom und Jerry – Auf Reisen“ enthalten. In Großbritannien werden die Folgen gewöhnlicherweise in den unverfälschtesten noch erhältlichen Versionen gezeigt, das heißt jenen, die 1965 von Barbera selbst von Kinobändern auf neues Material überspielt wurden. Die BBC verwendet die Folgen zudem als Notband bei Sendeunterberechungen und technischen Störungen an Stelle einer Hinweistafel, weil sich damit der sonst übliche schlagartige Zuschauerverlust verhindern lässt. Im stark cartoon-lastigen japanischen Medienmarkt zählt Tom und Jerry zu den 100 beliebtesten Produktionen.

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Bürgermeister Willi Thomas, Stargast Waterloo und weitere anwesende Ehrengäste eröffneten gemeinsam das einzigartige Hundeoktoberfest, zu dem viele zwei- und vierbeinige Gäste aus Nah und Fern an die Therme Loipersdorf angereist waren.

Bello & Co labten sich am kredenzten Hundebier nach geheimer Dogtoberfest-Rezeptur und knusperten allerlei Leckereien von HAPPY DOG, Frauchen & Herrchen hatten die Qual der Wahl unter allerlei südburgenländischen Spezialitäten wie Strudeln, Pogatscherl, knusprigem Wildschwein am Spieß, süßen Mehlspeisen, edlen Tropfen des Weingutes Poller sowie hausgemachten Brezen und kühlem, süffigen Bier.

O´zapft is – Dogtoberfest 2009

Hundefreund Waterloo moderierte die erstmals am Dogtoberfest stattfindende Hundemodenschau zum Gaudium der anwesenden zwei- und vierbeinigen Gäste in seiner unvergleichlich herzlichen Art.

15 vierbeinige Models aller Größen und Rassen, von Chihuahua bis Golden Retriever, zeigten am eigens dafür errichteten Catwalk Interessantes und Nützliches aus den Bereichen Mode & Freizeit für den Hund von Welt. Natürlich gab Waterloo einige seiner Hits zum Besten wie “So a wunderschönes Leben”, “Blue Planet Blue” oder seine Version des “Erzherzog Johann Jodlers” aus seiner letzten CD “Ewigkeit”, aber auch “die goldenen” wie “Hollywood” und “My Little World” durften nicht fehlen.

Hundemodenschau beim Dogtoberfest 2009

Seinen zahlreichen Fans stand Waterloo abschließend für Autogramme, Fotos und Signierwünsche zur Verfügung. Unter anderem war sein heuer im Februar erschienenes, gemeinsam mit Thomas Jeier herausgebrachtes Buch “Das geheime Wissen der Lakota” (Ueberreuter Verlag) ein begehrtes mit Widmung versehenes Andenken an seinen Besuch in der Thermenlandklinik. Danach unterhielt Andreas Gaudmann & die Band die Gäste des Dogtoberfestes, das mit einem eindrucksvollem, hundetauglichem Feuerwerk von Extreme-Fire-Explosion-Pugger seinen Abschluß fand.

WATERLOO: Hollywood am Waukiki Beach

Dogtoberfest Homepage: www.dogtoberfest.at
Dogtoberfest Videos auf Youtube: DOGTOBERFEST TV
Dogtoberfest Fotos auf Flickr: Diashow

Mit Lasse Hallström („Gilbert Grape – Irgendwo in Iowa“, „Gottes Werk und Teufels Beitrag“, „Chocolat – …ein kleiner Biss genügt“) gelang es Gere den Meister des feinsinnigen Erzählkinos für sein Herzensprojekt zu gewinnen. An der Seite von HACHIKO und Richard Gere sind Joan Allen („Der Eissturm“, „An Deiner Schulter“) und Jason Alexander („Seinfeld“) zu sehen.

Bei den Dreharbeiten zu HACHIKO – 1.Teil

HACHIKO berührt das Herz und streichelt die Seele: Die wundervolle wahre Geschichte des treuen Akita-Hundes handelt von tiefem Vertrauen und einer ganz besonderen Liebe. Feinfühlig, berührend und humorvoll durch die Augen eines einzigartigen Hundes erzählt. ‘Hachi’, japanisch für die Zahl Acht, steht als Symbol für die Unendlichkeit und für die Fähigkeit, Himmel und Erde zugleich zu berühren.

Bei den Dreharbeiten zu HACHIKO – 2.Teil

Als Professor Parker (Richard Gere) eines Tages nach der Arbeit einen herrenlosen Hundewelpen am Bahnhof findet, ahnt er noch nicht, dass dies der Beginn einer ganz besonderen Freundschaft ist. Während seine Frau (Joan Allen) den kleinen japanischen Akita-Hund sehr zögerlich aufnimmt, wird Parkers Herz von HACHIKO im Sturm erobert. Schon bald begleitet ihn der aufgeweckte HACHIKO jeden Tag zum Bahnhof und holt ihn am Abend wieder ab. Bis er eines Tages vergeblich auf die Rückkehr seines Herrchens wartet…

Bei den Dreharbeiten zu HACHIKO – 3.Teil

Der Münchner Independent PROKINO, der Anfang des Jahres erfolgreich Danny Boyles mehrfachen Oscar-Gewinner „Slumdog Millionär“ in die deutschen Kinos brachte, hat HACHIKO – Eine wunderbare Freundschaft für den 12. November 2009 vorgesehen. Über den Filmstart in Österreich und der Schweiz wird TierarztBLOG noch näheres in Erfahrung bringen. Mehr über die True Story und einen Hintergrundbericht findest du in unserer ersten Berichterstattung:
“Hachiko – Richard Gere verfilmte die wahre Geschichte eines Hundes”

]]> http://www.tierarztblog.com/2009/09/15/akita-hachi-hachiko-richard-gere-youtube-film-woonsocket-filmstart-hund-dog-hallstrom-shibuja-tokyo-monogatari-making-of/feed/ 2 http://www.tierarztblog.com/2009/09/12/hollywood-dog-pluto-disney-cartoon-mickey/ http://www.tierarztblog.com/2009/09/12/hollywood-dog-pluto-disney-cartoon-mickey/#comments Sat, 12 Sep 2009 06:00:08 +0000 Redaktion TierarztBLOG http://www.tierarztblog.com/?p=1334 Pluto startete seine Karriere durch diverse Auftritte in den animierten Kurzfilmen von Walt Disney. Pluto trat zumeist als der Haushund von Micky Maus auf, obwohl er auch sowohl der Hund von Donald Duck als der von Goofy war, der wohlgemerkt ebenfalls ein Hund ist. Allerdings gab es in den 1940ern und 1950ern auch animierte Kurzfilme, in denen er als eigenständige Figur zu sehen war. Pluto ist ein ungewöhnlicher Disney-Charakter, weil er, außer, dass er über ein großes Mimikrepertoire verfügt, nicht weiter vermenschlicht wird. Die einzigen Worte, die er jemals gesprochen hat, waren „Küss mich“ (im Original: „Kiss me“).

Silly Symphony: Mother Pluto

Plutos Charakter und seine Mimik wurden übrigens vor allem durch den Disney-Zeichner Norman Ferguson definiert, der sich durch damals berühmte Vaudeville-Stars inspirieren ließ. Plutos erster Auftritt war am 18. August 1930 in der Micky-Maus-Episode Die Sträflingskolonne (im Original: The Chain Gang) als Bluthund auf der Spur des enflohenen Sträflings Micky. Der Bluthund-Charakter wurde später in Minni Maus’ Hund Rover umgewandelt. Später änderte Disney den Namen von Rover auf Pluto, und sein Eigentümer wurde Micky Maus. Pluto wurde – neben Goofy – Mickys bester Freund.

PLUTO: Pluto Junior

Pluto ist einer der ersten Disney-Charaktere, dessen Design eher ein rundes Erscheinungsbild annahm, anstelle des bisher flachen Aussehens, dem Disney bislang vertraute. Zusätzlich ist er einer der ersten Figuren, in denen sich neue Varianten der Zeichentrickanimation zeigten. Diese Entwicklungen sind gut in einer charakteristischen Szene in dem am 3. März 1934 erschienenen Cartoon Playful Pluto zu sehen, in dem ein Stück Papier an Pluto festklebt und er versucht, es aus eigener Kraft wieder weg zu bekommen.

In Plutos eigenen Kurzfilmen treten auch weitere Charaktere auf: die Hundedamen Fifi (Pekinese) und Dinah (Dackel) sowie Ronnie, ein Bernhardinerwelpe. Weitere Figuren sind seine Feinde Butch, eine Bulldogge, das Kätzchen Figaro, Ahörnchen und Behörnchen sowie die Biene Buzz. Pluto wurde nach dem Zwergplaneten Pluto benannt, der 1930 entdeckt wurde, im gleichen Jahr, in dem Disney die Figur erfunden hatte.

Pluto´s 1. Auftritt – Mickey Mouse: The Chain Gang

1942 kam der animierte Kurzfilm Pluto Junior heraus, in dem Pluto einen Sohn hat, welcher einfach Pluto Junior genannt wurde. 1946 bekam er in Pluto’s Kid Brother (dt.: Plutos kleiner Bruder) einen jüngeren Bruder namens K.B.. Pluto trat noch in weiteren Disney-Serien auf. Eigenartigerweise war Pluto der einzige Standard-Disney-Charakter, der nicht in der Wiedervereinigung in Mickey’s Christmas Carol (dt.: Mickys Weihnachtserzählung) von 1983 auftrat.

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Der Hund wurde vom Produzenten Darryl F. Zanuck in einer Zirkusshow entdeckt und für eine kleinere Filmrolle engagiert, mit der er seine neue Filmkamera ausprobieren wollte. Eine Warner Brothers Filmcrew wurde auf den Hund aufmerksam, der für eine Szene, in der ein Wolf agieren sollte, einsprang und die Szene in einem Take absolvierte. Warner Brothers war so begeistert von Rin Tin Tin, dass sie ihn für den Film Man From Hells River engagierten, der ein überwältigender Erfolg wurde. 1926 „verdiente“ Rin Tin Tin 6.000 Dollar pro Woche. Nach 26 gedrehten Filmen und seiner eigenen Radioshow, „Der Wunderhund“ (The Wonderdog, 1930, die zwar live vor Publikum produziert wurde, in der er aber von den Radiohörern nur beim Bellen gehört wurde), verstarb Rin Tin Tin 13-jährig 1932 in Los Angeles im Beisein der Schauspielerin Jean Harlow. Er wurde in seiner Heimat Frankreich auf dem Hundefriedhof von Asnières-sur-Seine beerdigt.

Rin Tin Tin erhielt bei der Adresse 1625 Vine Street einen Stern auf dem Hollywood Walk of Fame. Seine Nachfolger wurden „Rin Tin Tin Jr.“, der von 1932 bis 1939 in 13 Kinofilmen eingesetzt wurde, und „Rin Tin Tin III“, der nur 1939 und 1947 in je einem Kinofilm auftrat. 1935 hatte auch Rin Tin Tin Jr. sein eigenes 12-teiliges Serial, musste sich allerding den Ruhm teilen mit Rex, the Wonderhorse in The Adventures of Rex and Rinty unter der Regie von Ford Beebe und B. Reeves Eason, der auch die Geschichte schrieb. Trotz der Farbbilder auf dem Cover der 2007 zum Serial erschienenen DVD, waren die Filme in schwarz-weiß.

Die Fernsehserie The Adventures of Rin Tin Tin wurde mit einem neuen Schäferhund namens Golden Boy junior, genannt JR, zwischen 1954 und 1959 in den USA gedreht. JR, der nicht mehr aus der Duncan-Zucht stammte, sondern dem Trainer Frank Barnes gehörte, erhielt 1958 und 1959 den Patsy Award. In gefährlichen Szenen wurde er allerdings von Stuntdogs gedoubelt. Insgesamt brachte es die Serie auf 164 Folgen. Sie erzählte die Geschichte des kleinen Jungen Rusty und seines Freundes, des Schäferhundes Rin Tin Tin, in den Wirren des Wilden Westens um 1888. Die Serie wurde am Filmset des John Ford-Western „Bis zum letzten Mann“ (Fort Apache, 1948) und auf 35-mm Kinofilmmaterial gedreht.

Rin Tin Tin war die erste amerikanische Serie, die im deutschen Fernsehen gezeigt wurde. Die erste Folge wurde am 16. Februar 1956 um 21:25 Uhr von der ARD ausgestrahlt. Es wurden bis 1964 nur 20 Folgen gesendet. Neben der erfolgreichen Fernsehserie gab es auch Bücher und Comics, die sich des Themas Rin Tin Tin annahmen. 1976 versuchte man die alte Abenteuerserie durch neu gedrehte Szenen aufzuwerten. Angeblich wurde hier mit Rin Tin Tin VII wieder ein Nachkomme des ersten Rin Tin Tin verwendet. Dem Versuch war aber kein Erfolg beschieden. Zwischen 1988 und 1991 wurde in Kanada die Fernsehserie Katts and Dog gedreht. Für den US-amerikanischen Markt wurde der Name in Rin Tin Tin K-9 Cop geändert. Hierbei handelte es sich um die Geschichte des Polizisten Hank Katts und seines Hundes Rudy. Auch dieser Name wurde für die USA in Rinty abgewandelt. Unter dem deutschen Titel Zwei wie Katz und Hund wurde die Serie bei RTL ausgestrahlt. Eine für 1999 geplante Serie mit dem Titel The New Adventures of Rin Tin Tin wurde nicht verwirklicht.

Über Rin Tin Tin gab es schon in den 1920er-Jahren Bücher und es folgten auch Abenteuer in Comics, die dann ab 1954 von Dell Comics für 10 Cents herausgegeben wurden und ab November 1963 auch bei Gold Key. 1956 erschien auch ein Ausmalbuch beim Verlag Whitman. Verschiedene Geschrichten, geschrieben von Monica Hill und illustriert von Mel Crawford, erschienen auch in der Reihe A Little Golden Book in den 1950er-Jahren. Weitere Geschichten mit demselben Illustrator, aber geschrieben von Charles Spain Verral, erschienen auch in der Reihe A Big Golden Book.

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Garfield erfreut sich weltweit großer Popularität. Garfield ist die Hauptfigur. Er ist ein fetter, fauler, oft sarkastischer Kater (O-Ton: “frech, fett, faul und filosofisch”), der gerne frisst und schläft. Sein Geburtstag ist der 19. Juni 1978, an diesem Tag erschien der erste Garfield-Strip. Garfield hat orangefarbenes Fell mit charakteristischen schwarzen Streifen auf dem Rücken. Sein Besitzer Jon gibt Garfields Rasse in dessen Anwesenheit meist als „Exotic Shorthair, red-tabby“, eine rot-getigerte exotische Kurzhaarkatze, oder ähnliches an. Genau genommen ist Garfield jedoch ein einfacher Tiger, ein „orangefarbener Speckkloß mit Streifen“, wie Jon einmal am Telefon der Tierärztin gesteht.

Garfields Leibgericht ist Lasagne, dabei spielt wohl auch eine Rolle, dass er in „Mama Leone’s Italian Restaurant“ das Licht der Welt erblickte. Ist Garfield gerade nicht mit Fressen oder Schlafen beschäftigt, was recht selten der Fall ist, vertreibt er sich die Zeit meist mit Fernsehen oder der Zerstörung verschiedenster Einrichtungsgegenstände sowie vergleichbaren destruktiven Tätigkeiten. Garfield mag die Mäuse im Haus als Gesprächskameraden, ebenso die Spinnen, die er jedoch im Normalfall unter Verwendung diverser Gegenstände, hauptsächlich Zeitungen, zu töten pflegt.

Garfield schätzt es nicht besonders, auf sein Alter aufmerksam gemacht zu werden,und schon gar nicht auf seinen Geburtstag, auch wenn er dieses Ereignis aufgrund der ihm dann zukommenden Aufmerksamkeit im Grunde genommen schätzt. Weihnachten jedoch kann für ihn nicht schnell genug kommen, für Garfield gibt es keine schönere Zeit im Jahr. Anders der Montag, der bedauerlicherweise etwas öfter wiederkehrt als Weihnachten. An Montagen stößt Garfield mit beängstigender Regelmäßigkeit etwas zu, die Spanne der Montagsereignisse reicht von kleinen Demütigungen bis hin zu beinahe absurden Geschehnissen, wie beispielsweise eine Tretmine im Fressnapf, wodurch Garfield den Wochenanfang verabscheut wie der Teufel das Weihwasser.

In den 80er-Jahren wurden von der Plattenfirma Ariola Garfield-Hörspiele produziert. Garfield wurde hier von Hape Kerkeling gesprochen. Im Jahre 1995 erschienen gleich drei Maxi-CDs (Cool Cat, Cool Cat Remix und Party of Love) sowie das dazugehörige Album Keep Cool, Cat. Cool Cat konnte sich ganze 15 Wochen in den deutschen Charts behaupten und erreichte als Höchstplatzierung Platz 28. Bei der Musikrichtung handelt es sich um Eurodance, Sängerin ist Rachel Wallace. Die Idee für Garfields Ausflug in die Rave-Szene stammt indes von seinem Schöpfer, dem amerikanischen Cartoon-Zeichner Jim Davis. Er meldete sich bei jenem Münchner Produzententeam, das 1991 bereits die Comic-Ente Daffy Duck mit „Partyzone“ musikalisch in Szene setzte, und bestellte einen Hit für Garfield.

Im Jahr 2004 produzierte 20th Century Fox die Realverfilmung Garfield – Der Film mit Breckin Meyer und Jennifer Love Hewitt in den Hauptrollen; Regie führte Peter Hewitt. In der deutschen Fassung wird Garfield von Thomas Gottschalk gesprochen. Am 6. August 2006 erschien die Fortsetzung Garfield 2. In der deutschen Fassung wurde Garfield diesmal von Oliver Kalkofe synchronisiert. Der zweite Film ging bei den Kritikern unter, vor allem, weil fast alles vom ersten Film erneut verwendet wurde. Der dritte Film Garfield – Fett im Leben war eine Direct-to-DVD-Produktion.Im Gegensatz zu den ersten beiden Teilen ist er ein vollständiger Animationsfilm.

Davis erhielt für den Comic mehrere Auszeichnungen, darunter den Elzie Segar Award und den Reuben Award. Die Garfield-Strips wurden anfänglich in 40 Zeitungen und Zeitschriften gedruckt, deren Zahl bis 2006 schon auf weltweit 2570 gewachsen war. Damit hält „Garfield“ einen Guinness-Weltrekord. Wie viele andere Comic-Strips wird Garfield nicht ausschließlich von seinem Schöpfer gezeichnet, sondern von mehreren Zeichnern in der von Jim Davis gegründeten Paws, Inc.. Jim Davis signiert zumeist die Strips, bevor sie abgedruckt werden. Seit dem 7. Juni 1999 wird Garfield in Zeitungen und Zeitschriften in Farbe gedruckt. Benannt wurde die Comicfigur nach dem Großvater von Jim Davis, James Garfield Davis, der diesen Namen zu Ehren des 20. US-amerikanischen Präsidenten James A. Garfield erhalten hatte.

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1943 kam der erste Lassie-Film Lassie Come Home (lief in Deutschland unter dem Titel Heimweh) mit der 10-jährigen Elizabeth Taylor in die Kinos, der sich an die literarische Vorlage anlehnte. Seitdem wurden viele weitere Filme gedreht, die so erfolgreich waren, dass Lassie, Rin Tin Tin und Strongheart die einzigen Hunde sind, denen ein Stern auf dem Hollywood Walk of Fame gewidmet wurde. Am 1. September 2005 lief eine Neuauflage der Geschichte von Lassie in US-amerikanischen Kinos an. Das Drehbuch basiert wieder auf der Geschichte von Eric Knight und wurde von Charles Sturridge geschrieben, der auch Regie führte.

Trailer: Lassie Come Home

In der Fernsehserie Lassie (1954–1973) hatte der Hund eine Reihe von Herrchen, als erstes die Bauernjungen Jeff (gespielt von Tommy Rettig) und Timmy (gespielt von Jon Provost), die von dem intelligenten Hund aus allerlei Gefahren gerettet wurden. Später wurde Ranger Corey Stuart (gespielt von Robert Bray) Lassies Besitzer, und zum Ende der Serie kam der Hund ganz ohne Herrchen aus. Die Musik zur Serie stammt unter anderem aus der Feder von Fred Strittmatter und Bernhard Kaun.

Film: Lassie Come Home (1943)

Der erste Hund, der Lassie in der Fernsehserie spielte, war ein Rüde namens Pal, dessen Besitzer Rudd Weatherwax ihn auch trainierte. Einige seiner Nachkommen spielten ebenfalls die Rolle Lassies. Lassie wurde meist von Rüden gespielt, da deren Fell voller und „telegener“ als das weiblicher Hunde ist. Für Prominentenauftritte bei Hundeausstellungen gibt es in den USA jeweils ein Tier, das als „offizielle Lassie“ gilt.

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Das science camp, ein Wissenschaftsprojekt, das SchülerInnen realitätsnah an die Veterinärmedizin heranführt. Das science camp wurde in Zusammenarbeit mit dem Vizerektorat Lehre vom Department für Nutztiere und öffentliches Gesundheitswesen in der Veterinärmedizin und vom Department für biomedizinische Wissenschaften der Vetmeduni Vienna initiiert. Es widmete sich einem immer mehr an Bedeutung gewinnendem Bereich der Veterinärmedizin: der Lebensmittelkette.

20 Jugendliche waren Anfang Juli für eine Woche zu Gast auf dem Campus. Im Rahmen von Workshops erhielten sie intensive Einblicke in das Tätigkeitsprofil der WissenschafterInnen und TierärztInnen, insbesondere der Nutztierpraktiker und der in der Lebensmittelproduktion eingebundenen MitarbeiterInnen. Erforscht wurde die gesamte Lebensmittelkette „from stable to table“, vom Stall bis zum Konsumenten, wobei auch der Aspekt des Tierschutzes und der Tierhaltung eine große Rolle spielte.

„Die Ausbildung zum Veterinärmediziner oder zur Veterinärmedizinerin ist eine für viele SchulabgängerInnen interessante Berufsoption. Nicht immer werden die Vorstellungen der potenziellen StudienwerberInnen vom „Traumberuf Tierarzt“ der Berufsrealität gerecht“, erklärt die zuständige Vizerektorin für Lehre an der Vetmeduni Vienna, Ao.Univ.Prof. Dr. Karin Möstl. „Wir bemühen uns sehr um einen realistischen Zugang. Das Bewusstsein in der Allgemeinheit ist jedoch, was unseren Beruf betrifft, leider romantisch verzerrt. Natürlich braucht es auch den kurativen Kleintiermediziner, aber was die Gesellschaft ganz besonders benötigt, ist eine gute Nutztiermedizin und ein funktionierendes öffentliches Gesundheitswesen“, so Prof. Möstl.

LINK Empfehlung: vetmeduni vienna

Quelle: vetmeduni vienna

Landesrat Werner Falb Meixner (ÖVP) will in das Projekt rund 50.000 Euro investieren. In Kooperation mit der Landesveterinärbehörde, den Amtstierärzten der Bezirksverwaltungsbehörden und der burgenländischen Tierärztekammer wird diese Aktion gestartet, um vorhandene Überpopulationen in den Griff zu bekommen. Die Tierärzteschaft unterstützt das Projekt, indem sie die Kastrations OP unter dem Tierärztetarif durchführen wird.

Die Aktion richtet sich in erster Linie an Gemeinden, freiwillige Tierschutzhelfer und Tierschutzorganisationen, die sich im gegebenen Fall an den zuständigen  Amtstierarzt der Bezirksverwaltungsbehörde bzw. Magistrat wenden. Bestätigt der Amtstierarzt, dass es sich um Streunerkatzen im Sinne des Projektes handelt, können die Tiere eingefangen und zur nächsten burgenländischen Tierarztpraxis gebracht werden, sofern diese Praxis in der Liste derjenigen Tierärzte aufscheint, die sich bereit erklärt haben, an der Aktion mitzumachen. Die Organisation des Einfangens der Tiere und der Transport zur Tierarztpraxis obliegt der Gemeinde. Nach der Kastration sind die Tiere wieder an ihren angestammten Plätzen freizulassen.

Die praktischen Tierärzte bestätigen die Übernahme der Tiere und die durchgeführte Kastration mittels Formular, das gleichzeitig als Abrechnungsformular dient. Die ausgefüllten Formulare werden an den zuständigen Amtstierarzt weitergeleitet. Bei den Bezirksverwaltungsbehörden werden die Abrechnungsformulare gesammelt, überprüft, die sachliche und rechnerische Richtigkeit bestätigt und nach Ablauf des jeweiligen Monates gesammelt mittels Formular der Abt. 4a- Hauptreferat Veterinärwesen des Amtes der Burgenländischen Landesregierung übermittelt. Diese monatliche Aufstellung ist notwendig, damit das Hauptreferat Veterinärwesen die Aktion rechtzeitig beenden kann, wenn keine Geldmittel mehr zur Verfügung stehen.

TierarztBLOG stellt sich die Frage, wielange das Geld reichen wird. In Niederösterreich waren bei einer ähnlichen Aktion erst unlängst die Projekttöpfe ziemlich schnell geleert. Manche Tierärzte werden aber einwänden, wichtiger als diese Bedenken wird sein, wie schnell das Land die Gelder dann auch auszahlen wird.

Mehr zum Thema:
Burgenländisches Streunerkatzen-Kastrationsprojekt gestoppt

Dieser Beitrag soll die Stellung der Parasiten in der Ganzheitsmedizin, besonders in der Homöopathie beleuchten.Unter Parasitismus (Schmarotzertum) wird der Nahrungserwerb aus einem anderen Organismus verstanden. Bei geringem Befall sind manche Parasiten einfach nur lästig (für den Wirt und dessen Halter, vgl. Flohbefall), und innerhalb gewisser Grenzen ist ihr Vorkommen durchaus normal (vgl. Mikroorganismen, manche Ektoparasiten). Der als Wirt bezeichnete Organismus kann aber auch massiv geschädigt, in einigen Fällen sogar getötet werden (z.B. durch Endoparasiten, Demodikose, Babesiose, Borreliose, Leishmaniose, usw.).

Parasiten sind Schmarotzer, die insbesondere bei übermäßiger Vermehrung krankhafte Störungen auslösen können. Dem Krankheitsbild der Homöopathie entsprechend liegt in diesem Fall bereits eine Störung der inneren Harmonie des Organismus, eine Störung der Lebenskraft (Homöostase) vor. Ziel der homöopathischen Therapie ist es, die innere Harmonie wieder herzustellen und das gestörte Milieu so zu stabilisieren, dass Parasiten und sonstige Krankheitserreger (Bakterien, Viren) keinen Boden für eine weitere, übermäßige Vermehrung finden.

Homöopathie

Homöopathische Arzneimittel, in gebräuchlichen Potenzierungen stark verdünnt, wirken auf diese Weise nicht direkt aufgrund ihrer chemische Wirkung gegen Krankheitserreger und Parasiten (in Potenzen ab D23 ist rechnerisch kein Molekül der Ausgangssubstanz mehr enthalten), sondern regulieren auf informativer Ebene Milieu und Lebenskraft des befallenen Organismus. Mit dem passenden Homöopathikum kann das Milieu auch bei akutem Parasitenbefall (Milben, Flöhe, Blutparasiten usw.) dauerhaft harmonisiert und ein weiterer Befall verhindert werden. Auch Folgebeschwerden, die durch den Parasitenbefall auftreten (Anämie, Schwäche, Durchfall, Erbrechen, Juckreiz usw.), können erfolgreich homöopathisch behandelt werden.

In älterer Literatur und manchen Studien werden pflanzliche Mittel in Tiefpotenzen gegen Parasiten empfohlen. Eine Vorgehensweise, die allerdings weniger einer homöopathischen als vielmehr einer phytotherapeutischen Behandlung entspricht (Abrotanum, Spigelia usw.).

Akuter Parasitenbefall

Da bei akutem hochgradigem Parasitenbefall das Hauptproblem häufig weniger in einer bereits gestörten Lebenskraft, sondern in einem akuten, übermäßig großen Parasitendruck selbst zu suchen ist, findet der Autor eine konventionelle Parasitenabtötung bei akutem Parasitenbefall sinnvoll. Modernen Antiparasitika sind relativ sicher und auch relativ gut verträglich.

Prophylaktische Anwendungen sollten, je nach Lebensumständen und chronischen Vorerkrankungen des Tiers, gezielt eingesetzt und kritisch hinterfragt werden (Borreliose-Impfung, ätherische Öle, Magnete, Plaketten, Bernsteinketten usw.). Eine routinemäßige prophylaktische Verabreichung von Nosoden zur Parasitenprophylaxe erachte ich als nicht ausreichend gesichert. Auch Routine-Entwurmungen sollten dezimiert und nur dann durchgeführt werden, wenn es auch notwendig ist, d.h. wenn Parasiten nachweisbar sind. Dieses Vorgehen erscheint auch vor der Problematik der zunehmenden Resistenz und verminderter Immunität gegen Parasiten sinnvoll. Treten nach chemischen Bekämpfungen Nebenwirkungen auf, können diese schnell und sicher homöopathisch behandelt werden.

Wird ein Einzeltier immer wieder von Parasiten befallen, so deutet dies auf eine gestörte Lebenskraft hin, welche homöopathisch zu behandeln ist. Man denke besonders an rezidivierende Endoparasiten, Demodikose, Sarkoptes, Borreliose, Babesiose, Leishmaniose usw.

Parasitosen sind nicht die Krankheit selbst, sondern nur das Resultat der gestörten Lebenskraft. „Der Patient ist nicht krank, weil er Parasiten hat, sondern der Parasit ist da, weil der Patient krank ist.“ (Zitat Peter Knafl) Solche Patienten sind durch Entfernung des Parasiten nicht geheilt, wodurch immer wieder Probleme auftreten. Echte Heilung wird nur durch die Harmonisierung der Lebenskraft mit dem passenden homöopathischen Einzelmittel erreicht („Similia similibus curentur“).

Die Auswahl des individuell passenden homöopathischen Arzneimittels erfolgt nach den üblichen Kriterien der Arzneiwahl. Standardverschreibungen gibt es in der klassischen Homöopathie leider nicht. Der Parasitenbefall stellt ein Symptom von vielen dar. Für die homöopathische Verschreibung ist die Gesamtheit der individuellen und charakteristischen Symptome des Patienten zu erheben (chronische Anamnese). Betrachtet man die Parasitenproblematik aus miasmatischer Sicht, findet man Tuberkulinie, Psora und Kanzerinie häufig beteiligt. Bei wiederkehrendem Parasitenbefall sind darüber hinaus Haltung und Fütterung des Tiers zu überprüfen und gegebenenfalls zu optimieren. Eine homöopathische Behandlung kann keine schlechte Haltung und Fütterung dauerhaft wieder gut machen.

Die Domäne der Homöopathie bei Parasitosen besteht in der Behandlung von Tieren, die ‚mit Parasiten nicht fertig werden’, an Folgebeschwerden leiden oder nach konventionellen Behandlungen Symptome aufweisen. In diesem Rahmen stellt die Homöopathie eine ungemeine Bereicherung in den Therapiemöglichkeiten bei parasitenkranken Tieren dar.

Dr. Peter Knafl, Präsident der ÖGVH

LINK EMPFEHLUNG
ÖGVH, Österreichische Gesellschaft für Veterinärmedizinische Homöopathie

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